TEATRO

"La Jungla"

Espectáculo realizado con 120 niños y niñas de Villa el Salvador como resultado de los talleres VERANEARTE 2007

Gracias a la invitación muy cordial de MIGUEL ALMEYDA, tuve la oportunidad de ver LA JUNGLA, una obra ecológica realizada con 120 niños de Villa El Salvador. Fue una experiencia muy reconfortante observar que todavía el teatro sirve para motivar a tanta juventud y niñez en torno a temas edificantes y, manejando la estética más moderna del teatro, construir un espectáculo fresco y lleno de entusiasmo.

La Jungla versaba en torno a la acción de los depredadores del ambiente, frente a los cuales las poblaciones de animales se rebelaban y los hacían retroceder en su intento depredador que obedecía a intereses muy egoístas.

Los niños aprenden y encuentran el sentido de la belleza en el teatro. Al mismo tiempo que se dan temprana cuenta de la cuota de esfuerzo y concentración que también exige este trabajo artístico.

Toda esta actividad, que incluía música y circo se pudo llevar a cabo por la participación implacable del CIJAC ...e indudablemente la mano de MIGUEL ALMEYDA, que con la participación de entidades extranjeras hace posible todo el entrenamiento de los muchachos...

Estoy seguro que este nuevo contingente de actores irá a formar grupos nuevos de teatro o integrar los que ya existen en Villa El Salvador.

En Villa existen grupos emblemáticos como VICHAMA, otro es ARENAS Y ESTERAS y por supuesto el CIJAC.

Gracias por invitarme a renovar mi confianza en los grandes logros que ha de realizar el teatro para generar mayor concordia y felicidad entre nosotros.

Luis Paredes
Asociación Peruana de Crítica e Investigación Teatral

 
 

JUNGLA

Proceso de formación

Durante los meses de Febrero y Marzo 120 niños y niñas de Villa el Salvador han creado junto a los animadores y animadoras de la Casa Infantil Juvenil de Arte y Cultura – CIJAC la obra de teatro y circo JUNGLA.

Al principio trabajaron ejercicios para la integración, la desinhibición y la creatividad luego aprendieron a manejar la acrobacia, el malabarismo, el ritmo, las coreografías individuales y colectivas, la música, el personaje y la historia.

Cada uno de los participantes ha manejado los elementos y trabajado en todos los talleres de Teatro, música, acrobacia, malabares y zancos.

Después de todo este proceso de formación, comenzamos el momento de la creación, combinamos, coreografías colectivas e individuales, actos de circo, canciones y ritmos aprendidos, generando un espectáculo cada vez mas grande en tiempo y en contenidos.

La Jungla cuenta la historia en torno a la acción de los depredadores del ambiente, frente a los cuales las poblaciones de animales se rebelaban y los hacían retroceder en su intento depredador que obedecía a intereses muy egoístas.

 

Es así como terminamos en una gran fiesta de teatro y circo junto a los vecinos y vecinas del barrio, a las familias, invitados y amigos este nuevo taller VERANEARTE 2007, con un producto cultural que nos ayuda a expresarnos y a crear conciencia sobre el cuidado que tenemos que tener de nuestro medio ambiente y la naturaleza.

Casa Infantil Juvenil de Arte y Cultura de Villa el Salvador.
Fundación RONCALLI
CUSO
Circo del Mundo, Québec.
Arte y Desarrollo
•120 niños y niñas
•25 animadores y animadoras
•12 profesores
•400 espectadores
JUNGLA
Derechos reservados
Villa el Salvador, Lima, Perú
Mayo 2007

"ORO AZUL"

Hay momentos en el teatro en que hablar de ecología es más urgente que nuestra protesta social. O puede ser que estos dos caminos se imbriquen y que en el fondo cuando nos pronunciamos sobre la ecología, también nos estamos encaminando por nuestro discurso de protesta social. Todo depende cómo se lea.

Oro Azul nos habla de la fecha absolutamente tópica para nosotros en que nos vamos a quedar sin agua. Y Miguel se pregunta cómo sería y se responde con esta obra que tuve el privilegio de ver en Villa El Salvador.

Oro Azul se plantea el avatar de una tribu posmoderna por conseguir agua. ¿Una tribu posmoderna? Sí, una tribu del final de los tiempos cibernéticos, cuando ya lo cibernético no nos sirva de nada.

¿Que computadora va a sobrevivir si no hay agua?
Es importante en esta obra las referencias a la historia.

 
 

En realidad el hombre siempre ha sido así; sólo que se ha sabido enmascarar con determinadas "caretas" proselitistas.

Aparecen en su puesta en escena todos los "símbolos del poder" que ya obviamente en el final de los tiempos no nos sirven de nada. Yo experimenté la angustia del agua en el 2007 y me imagino cómo será en el 2047 si seguimos depredando la naturaleza a este ritmo.

La obra de Miguel Almeyda llega a ser una advertencia bien elaborada y un espejo de cómo nos vemos en el futuro. Su trabajo se ve complementado con un conversatorio que aclara a muchos el panorama de este casi irreversible suceso de la carestía del agua.

Además de habernos ilustrado toda una historia de luchas que cómo metáfora recalan en todas las actuales luchas de los pueblos por alcanzar sus reivindicaciones. En ese caso la obra mata dos pájaros de un solo tiro ideológico.

La preocupación es válida y un signo importante es también Villa El Salvador.

Luis Paredes
Asociación Peruana de Crítica e Investigación Teatral

¨Cuentos de la luna llena¨
Obra de teatro

Escrita y dirigida por Miguel Almeyda
Actuan: Graciela Diaz, Jaqueline Guerrero, Yolanda Ruiz, Maritza Cucho
Sonido: Ronal Vela
Luces: Willians Calle
Escenografia: Oscar Morales
Asistencia tecnica: Robert Flores
Asistencia de Direcccion: Rafael Virhuez
Produccion general: CIJAC
Productor Ejecutivo: Miguel Almeyda
Duracion: 1 Hora 15 minutos .

 
 
         

CIJAC DE VILLA EL SALVADOR

Critica de los espectaculos presentados en la X muestra regional de Lima
Luis Paredes

Lo primero que me tocó ver fue el trabajo de Miguel Almeyda CUENTOS DE LA LUNA LLENA que presento con el grupo CIJAC de Villa El Salvador...
Lo que pude apreciar fue un conjunto muy homogeneo de actrices que revelaban cierto conocimiento por el manejo del espacio escénico a pesar de lo complicado que se lo puso el director (Miguel Almeyda) por el hecho de tener que recorrer el escenario para dar la sensación de estarse desplazando en el arenal y diríase a gran distancia.

La Metáfora de la puesta en escena puede ser la huida. Son mujeres del pueblo que están sometidas al miedo y a la sospecha, pero como imagen de su desamparo social. La única imagen de esperanza es la mujer que está embarazada que mal que bien va a traer otro hijo al mundo que la redima de los sufrimientos presentes.

La experiencia femenina está bien resuelta por estas actrices que no son nuevas en esto de crear imágenes valederas en el escenario...Su voz y sus cuerpos están preparados para la expresión y resuelven con buena factura todo aquello que significa una secuencia que las retrotrae al pasado...como flash back bien urdidos por el texto que explica de manera muy clara la naturaleza de los temores que agobian a estas mujeres que son parientes y que representan a varias generaciones de mujeres del pueblo.

Bien por este grupo que nos trae una obra llena de imágenes interesantes de cuento popular, con técnicas de las narraciones influidas por lo real maravilloso, donde el sustento popular y real no se pierde en ningún momento.